Sexto encuentro:
Ladrones de bicicletas
(Ladri di biciclette, Italia 1947)
de Vittorio de Sica. Fotografía de Carlo Montuori
Con Lamberto Maggiorani, Lianella Carell,
Enzo Staiola, Elena Altieri. 90', copia 16mm
sábado 28 de febrero, 18 hs.
malba / av. figueroa alcorta 3415 / capital federal
entrada general: $ 5.- // estudiantes y jubilados: $ 2,50.-
socios y suscriptores a revista adf: entrada gratuita (cupos limitados)
XXVI JORNADAS ARGENTINAS
DE CINE Y VIDEO INDEPENDIENTE
8, 9 y 10 de abril - VILLA GESELL
Podrán participar películas y videos de hasta 30 minutos de duración, incluidos los títulos, producidos a partir del año 2001 y que NO hayan competido en ediciones anteriores del festival. Todos los trabajos fílmicos deberán presentarse en el paso de 16 mm y los de video en el formato VHS, SVHS, o Betacam SP, todos en norma pal SIN EXCEPCION.
El tema es libre.
Los realizadores argentinos que presenten un trabajo fílmico en 16 mm o en soporte Betacam SP, deberán adjuntar una copia en VHS para facilitar su preselección.
Inscripción $15,-.
El material deberá entregarse personalmente o por correo en SICA (sindicato de la industria cinematográfica argentina), Juncal 2029 (C1116AAE) Ciudad de Buenos aires, Tel/Fax (54.1.1)4806-7544/8774/0208 mensajes al celular 1556641178 ó uncipar@yahoo.com todos los viernes de febrero y marzo de 17 a 19 hs. hasta el viernes 19 de marzo de 2004 a las 20 hs, fecha en que quedará cerrada la participación en el festival.
Un recorrido por la historia de la dirección de fotografía en el cine
Entrada general: $ 5.- // estudiantes y jubilados: $ 2,50.-
socios y suscriptores a revista adf: entrada gratuita (cupos limitados)
Malba / av. figueroa alcorta 3415 cap. fed. / 4808 6500
Quinto encuentro:
sábado 27 de diciembre, 18 hs
El Ciudadano (Citizen Kane, 1941) Orson Welles
se verá una copia nueva en 35 mm. rescatada
por aprocinain, con el apoyo de kodak y cinecolor.
100 años, luz es un ciclo mensual de proyecciones organizado por adf (asociación argentina de autores de fotografía cinematográfica) en colaboración con malba.cine, y que tiende a establecer un recorrido posible a través de la historia de la dirección de fotografía en el cine mundial.
la cronología comenzó en agosto pasado con una serie de cortos de los hermanos lumière; en septiembre fue el turno de el gabinete del dr. caligari (robert wiene, alemania-1920, df: willy hameister); en octubre se proyectó un programa doble que constó del mediometraje entreacto (rené clair, francia-1924, df: jimmy berliet) y el largometraje el acorazado potemkin (s. eisenstein, urss-1925, df: edouard tissé), y el film del mes de noviembre fue el delator, dirigido en 1935 por john ford y fotografiado por joseph august.
adf agradece a malba.cine, cinema gotika, mariano grassi y los miembros de la asociación que ayudaron para llevar a cabo esta función del ciclo.
el próximo encuentro del ciclo adf - malba.cine se realizará en febrero de 2004, con la proyección de "ladrones de bicicletas" dirigida por vittorio de sica y con fotografía de carlo montuori.
www.adfcine.com.ar
Revista HACIENDO CINE con el auspicio del INCAA, ALIANZA FRANCESA DE BUENOS AIRES, KODAK, I.SAT y MERCIER presentan
ciclo | el independiente
EL CICLO PERMANENTE DEL NUEVO CINE ARGENTINO
SIEMPRE ANTICIPANDO LA CRÈME DE LA CRÈME
DE LA PRODUCCIÓN INDEPENDIENTE LOCAL
¡ULTIMA FUNCION DEL AÑO!
JUEVES 18 DE DICIEMBRE, 20:15hs
ALIANZA FRANCESA
AV. CORDOBA 946
ENTRADA GRATUITA
LA QUIMERA DE LOS HEROES
DIRIGIDA POR DANIEL ROSENFELD
PRODUCIDA POR LARS VON TRIER
Premio del Jurado y Mejor Director
Festival Internacional de Cine de Venecia 2003
Premio del Público
Festival de Belfort, Francia 2003
35mm. Docuficción. Color. Dolby Digital. Argentina. 2003
Guión & Dirección
Daniel Rosenfeld
Co-Guionista
Eugenia Capizzano
Asesor de Guión
Edgardo Cozarinsky
Producida por
Daniel Rosenfeld Films, Les Films D¹ici, INCAA,
Zentropa, Argentinacine, Jan Vrijman Fund
Sinopsis
En la selva formoseña, en Argentina, un hombre blanco es el líder de un grupo de tobas, aborígenes excluídos socialmente. Les ha enseñado a jugar al rugby, a defender su dignidad y sus derechos. Son el Aborigen Rugby Club. Al mismo tiempo, el pasado de este carismático entrenador lo liga a ideologías extremas.
La aventura de la conciencia de un hombre.
Notas del director
Un héroe se sacrifica por algo más grande que él. La hazaña es espiritual, a través de ella el héroe aprende a experimentar el espectro supranormal de la vida espiritual humana y después vuelve con un mensaje.
De eso se tratan los mitos, de la transformación de una especie de conciencia en otra. Un hombre ha pensado a su manera, ahora tiene que pensar distinto.
Cómo se transforma la conciencia? Ya sea por las pruebas mismas o por revelaciones iluminadoras.
Pero aquello por lo que se sacrifica un hombre que asume el rol de líder puede ser considerado por otros hombres como no respetable o hasta inmoral.
La mitología es metáfora, pone en contacto la mente con lo que puede ser conocido pero no dicho.
Sobre el Director
(Biografía y Filmografía)
Daniel Rosenfeld (nacido en Buenos Aires en 1973) quería ser pianista, pero terminó dirigiendo films. Estudió edición con Miguel Pérez, puesta en escena con Augusto Fernandes, guión con Jorge Goldenberg, y tomó seminarios con Krysztof Kieslowsky, Stephen Frears, Alessandro Baricco y otros. Ganó subsidios de fundaciones como Antorchas & Rockefeller, Huber Bals, Fondo Nacional de las Artes, ICI, Jan Vrijman y Berlin Talent Campus.
Trabajó en varios largometrajes como asistente del director Alejandro Agresti, y dirigió publicidades.
Primer Largometraje: ³SALUZZI - ensayo para bandoneón y tres hermanos² (35mm, 70 min. Color, B y N. Año 2000), estreno mundial en Berlin Film Festival.
+ info
www.laquimeradelosheroes.com
el independiente
Segundo y cuarto jueves de cada mes,
20:15 hs.
Dónde: Alianza Francesa de Buenos Aires, Av. Córdoba 946.
Valor de la entrada:
GRATIS
Las entradas se retiran el día de la función.
Muchas gracias por vuestra difusión!
----------------------------------------
HACIENDO CINE
-la revista del cine independiente-
Thames 2110 4º "A" (c1425fid)
Capital Federal, Buenos Aires, Argentina
Tel/Fax: (54.11) 47.73.64.48
haciendocine@haciendocine.com.ar
www.haciendocine.com.ar
Siete preestrenos y un clásico
Del jueves 4 al domingo 7 de diciembre 2003
Todo el detalle de horarios y películas
Con el auspicio de la Embajada de Canadá y del Festival Internacional de Toronto, Malba.cine y con el especial apoyo de la Asociación Argentina de Estudios Canadienses (ASAEC) y la carrera de Imagen y Sonido de la FADU, se ha organizado un ciclo de siete films que resume lo más importante de la reciente producción argumental y documental canadiense. Acompaña a la muestra el largometraje Mi tío Antoine (1971) del realizador Claude Jutra, legendario pionero del cine independiente del Canadá.
La muestra se exhibirá en idioma original, con subtítulos en castellano.
Cyberman (2001) de Peter Lynch, c/Steve Mann, William Gibson, Richard Mann. Largometraje documental. 87?.
Ingeniero y profesor en informática e ingeniería electrónica, Steve Mann ha pasado los últimos veinte años de su vida adosándose computadoras al cuerpo para registrar y archivar todas las imágenes que ve. Esta práctica guarda estrecha relación con su teoría de que el mundo sólo puede comprenderse objetivamente a través de la tecnología. Este excéntrico observador profesional es a su vez observado por el documentalista Lynch, con una equitativa mezcla de admiración, intriga y desconcierto.
Drácula: páginas del diario de una virgen (Dracula: Pages of a Virgin?s Diary, 2002) de Guy Maddin, c/Wei-Qiang Zhang, Tara Birtwhistle, Dave Moroni, Cindy Marie Small. 73?.
El origen de este film fue una puesta en escena de Drácula por el Royal Winnipeg Ballet, con música de Mahler, pero como Guy Maddin es uno de los directores más originales del cine contemporáneo, el resultado no tiene nada que ver con el ballet filmado. Como en otras obras propias, el director apela a los recursos formales del cine mudo y al rodaje en varios formatos para lograr una recreación personal de la leyenda del vampiro, que elige destacar sus connotaciones eróticas y sensuales. Obtuvo el premio al mejor film en el Festival de Sitges y ganó un Emmy como Mejor Programa de Arte.
Flower y Garnet (Flower and Garnet, 2002) de Keith Behrman, c/Callum Keith Rennie, Jane McGregor, Colin Roberts, Dov Tiefenbach, Kristen Thomson. 103?.
La madre de Garnet muere durante el parto. Esa tragedia inicial marca el resto de su infancia. Su padre no logra asumir la pérdida y Garnet es básicamente criado por su hermana Flower. Estos elementos argumentales podrían haber originado un melodrama atroz, pero no fue esa la intención del realizador Behrman sino la de construir, en base a detalles, matices y sutilezas, el acabado retrato de un niño solitario, víctima de una situación que él no ha creado. El film obtuvo tres premios de la crítica y el premio al mejor nuevo director en el Festival de Vancouver.
Juego, dioses y LSD (Gambling, Gods and LSD, 2001) de Peter Mettler, c/John Paul Young. Largometraje documental. 180?.
Nada menos que el sentido de la trascendencia espiritual, ya sea química, religiosa o ambas combinadas, es el tema recurrente de este viaje audiovisual de tres horas, que algunos críticos prefieren definir no como un film sino más bien como un organismo. Como dice el realizador, ?no me propuse hablar sobre algo, sino dejar que mi experiencia al interactuar con el mundo formara, por sí sola, una película?. El hipnótico recorrido empieza en Canadá y sigue en Suiza y en la India. Mettler se inició como director de fotografía (trabajó con Atom Egoyan en varios de sus primeros films), y luego emprendió una obra propia como documentalista, que pudo verse en la última edición del Festival Independiente de Buenos Aires.
La gran seducción (La grande séduction, 2003) de Jean-François Pouliot, c/Raymond Bouchard, Rita Lafontaine, Gilles Pelletier, Nathalie Gascon. 108?.
El título refiere al operativo que montan los pobladores de un pequeño pueblo pesquero para lograr que un médico se quede a vivir en él. Sucede que la presencia de un médico residente es imprescindible para que el pueblo pueda aspirar a ser elegido para la instalación de una fábrica. Como escribió el crítico André Lavoie, ?el film es, al mismo tiempo, una mirada sobre la realidad social y una variación muy divertida sobre el arte de la mentira. Esta comedia logra un equilibrio perfecto entre sus aspiraciones humanistas y humorísticas?.
Marion Bridge (2002) de Wiebke von Carolsfeld, c/Molly Parker, Stacy Smith, Marguerite McNeil, Ellen Page, Hollis McLaren. 90?.
Tres hermanas asisten a su madre moribunda en un pueblito de Nueva Escocia. Según Stephen Holden, crítico del New York Times, ?el film, exquisitamente interpretado, descubre una complejidad y una profundidad de sentimientos que rara vez se ven en un drama familiar. Marion Bridge toma una serie de ingredientes básicos que podrían pertenecer a una telenovela pero los transforma en algo verdadero y conmovedor?. El film obtuvo el premio a la mejor ópera prima en el festival de Toronto.
Caos y deseo (La turbulence des fluids / Chaos and Desire, 2002) de Manon Briand, c/Pascale Bussières, Julie Gayet, Jean-Nicolas Verreault, Genevieve Bujold. 112?.
Una sismóloga regresa a su pueblo natal para investigar por qué se han detenido las mareas y descubre una verdadera cadena de acontecimientos extraños. Poco a poco su investigación científica comienza a combinarse con cambios profundos en su vida personal. Premiado por el público en el festival de Montreal, el film ha sido definido como un homenaje a las fuerzas que escapan a nuestro control.
Mi tío Antoine (Mon Oncle Antoine, 1971) de Claude Jutra, c/Jacques Gagnon, Lyne Champagne, Jean Duceppe, Olivette Thibault, Claude Jutra, Lionel Villeneuve. 110?.
Claude Jutra (1930-1986) fue el director independiente más influyente del cine canadiense. Comenzó realizando cortometrajes documentales y experimentales, y co-dirigió y protagonizó -entre otros films- Historia de una silla (A Chairy Tale, 1957), breve obra maestra de Norman McLaren. Vivió algún tiempo en Francia, donde se involucró con la nouvelle vague y en particular con las experiencias de cine directo que impulsaba Jean Rouch. De regreso en Canadá realizó el largometraje de ficción A tout prendre, donde aplicó técnicas de cine directo e improvisación con actores, logrando un resultado comparable a los mejores trabajos de John Cassavetes. Tras realizar algunos largometrajes documentales, Jutra completó Mi tío Antoine, cuyo tema es la iniciación a la vida de un joven en un pueblo minero de Québec, en la década del 40. Realizado en el mismo estilo semidocumental que Jutra venía refinando desde hacía una década, Mi tío Antoine es considerado uno de los mejores films canadienses de todos los tiempos.
Programación de diciembre 2003
Jueves 4
14:00 Cyberman de Peter Lynch
16:00 Caos y deseo de Manon Briand
22:00 Juego, dioses y LSD de Peter Mettler
Viernes 5 de
14:00 Flower & Garnet de Keith Behrman
16:00 Marion Bridge de Wiebke von Carolsfeld
18:00 La gran seducción de Jean-François Pouliot
24:00 Juego, dioses y LSD de Peter Mettler
Sábado 6
14:00 Marion Bridge de Wiebke von Carolsfeld
16:00 La gran seducción de Jean-François Pouliot
18:00 Mi tío Antoine de Claude Jutra
20:00 Caos y deseo de Manon Briand
24:00 Drácula: páginas del diario de una virgen de Guy Maddin
Domingo 7
14:00 Cyberman de Peter Lynch
16:00 Mi tío Antoine de Claude Jutra
18:00 Flower & Garnet de Keith Behrman
20:00 Drácula: páginas del diario de una virgen de Guy Maddin
22:00 Juego, dioses y LSD de Peter Mettler
Más información:
MALBA: 4808-6544
Embajada de Canadá: 4808-1094 o 4808-1096